Картина примечательна тем, что она является необычным воплощением религиозного сюжета – этакий конгломерат таитянской культуры и христианских традиций.
Источник http://vangogen.ru/pol-gogen-orana-mariya-my-privetstvuem-tebya-mariya/
1919 г. Масло, картон. 43 x 49 см. Коллекция Яна и Мари-Энн Крюгер-Понятовски
1905 г. Холст, масло. 190,3 x 107,8 см. Фонд Барнса, Университет Линкольна, Мерион, Пенсильвания, США #Пикассо
Большую часть напоминающей яркий гобелен картины занимает прекрасная цветочная поляна, усеянная маками.
Сонный цветок неизменно притягивает к себе взгляды: простые полевые цветы, деревья, небо – мозаичный огненный ковер затмевает собой все.
Красный цвет завораживает и увлекает за собой зрителя в самое сердце картины.
Источник http://gklimt.ru/gustav-klimt-makovoe-pole/
Холст, масло. 110 x 110 см. Галерея Бельведер, Вена, Австрия
Музой и моделью стала возлюбленная художника Джоанна Хиффернан. Рыжеволосая, одетая в неизменное белое платье, она стоит в пол-оборота к зрителю, положив руку на белую же каминную полку. Печален ее взгляд – и отражение в зеркале вторит девичьей грусти.
С первого взгляда картина завораживает своей тонкой магией, перенося зрителя в одну из пустующих комнат большого, но покинутого всему дома.
Источник http://www.hudojnik-impressionist.ru/uis7.htm
Приступая к работе над картиной, Сезанн выбрал в качестве моделей своего сына Поля, облачив его в костюм Арлекина, и его приятеля – Луи Гийома (Пьеро), сына сапожника.
В работе, сюжет которой связан с гуляньями на Масленицу, нет и намека на праздник, а фигуры и выражения лиц позирующих, больше соответствуют образам марионеток.
В работе, Сезанн заметно отклонился от своего типичного стиля: всегда избегавший тщательной проработки мелких деталей, на этот раз уделил пристальное внимание элементам костюмов (воротник, пряжки на туфлях), а также лицам персонажей.
Картина «Миланский собор» появилась в волшебное время для мастера – материальная свобода, благодаря выгодной продаже картины «Меншиков в Берёзове», осуществление давней мечты, возможность воочию увидеть искусство Ренессанса, которым так восторгался Суриков.
Всё это настроение можно уловить в его светлой работе.
Подробнее http://www.hudojnik-peredvijnik.ru/vasilij-surikov-milanskij-sobor-opisanie-kartiny/
К написанию натюрмортов Гоген относился особо трепетно. В этом жанре он видел много возможностей для полёта фантазии и поиска новых средств выразительности.
Любопытным является тот факт, что не собственно содержание привлекало художника, а форма, и натюрморт «Окорок» является ярким тому подтверждением.
Своими объектами живописец выбрал не аппетитные традиционно изображаемые фрукты, изящную вазу или же букет ярких цветов – мясо, стакан да некоторые овощи нашли своё воплощение в картине.
Источник http://vangogen.ru/pol-gogen-okorok/
Густав и Эмилия встретились в конце 1880-х годов. Они были связаны родственными узами: брат Климта был женат на сестре Эмилии – Хелене Флеге. Как считают большинство исследователей, Эмилия и Густав сблизились после смерти Эрнста Климта. На протяжении всей жизни художника они были очень близки.
Читать дальше
